浅析动画中的摄影艺术

【摘 要】优秀的动画作品也是一部艺术品，动画的美体现在动态、节奏、剧情、色彩、风格等多个领域。随着时代的发展动画技术也发展迅速，动画的视觉艺术也得到了空前的发展，多种材质和技术的结合使得动画的视觉效果越来越丰富。摄影作为动画创作的基本手法是动画制作不可或缺的部分，为推动动画的发展起到了非常重要的作用。

【关键词】摄影；动画；电影性；艺术风格

中图分类号：J93 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）10-0103-01

动画与电影虽然有着比较大的区别：电影是由机器客观地对动作进行分解，有一定的写实性；而动画则是再创造的艺术，动态的节奏取决于动画师人为的创作。电影是现实事物的体现而动画则是对事物的重新构造的过程。

但是动画与电影之间也有很密切的联系：电影性是动画的基础特性，动画作为一门综合性很强的门类包含了摄影和电影的部分内容，都同时具备“视觉暂留”原理，都是通过连续播放单帧画面来呈现活动的影像，他们都具有运动性，同时镜头的剪辑和镜头景别等技术都使得动画与电影之间有着紧密的联系。

一、摄影与动画的联系

1.摄影的发展

1888年，美国伊斯曼公司研制出首台可使用胶卷连续拍摄100张照片的“柯达一号”相机，标志着摄影技术进入新纪元；1906年詹姆斯·斯图尔特·布莱克顿利用逐格拍摄法制作出第一部真正意义上的动画片，摄影让单张照片通过连续放映而动起来了，成了动画。所以动画与电影在早期都是需要通过摄影机去拍摄完成，只不过一个为静态影像一个为动态影像，但是二者都使用着相同的技术。

2.摄影在动画中的运用

摄影技术对动画的影响不仅仅是体现在将不动的变成动态的，有纸动画和定格动画都依赖于摄影，它们在中后期的制作过程中都需要导演来制作摄影表，通过摄影表导演来安排关键帧、场次、动作编号等等，也会用到电影的技术，如光线色温技术、镜头景别技术等；同时摄影也给了动画一个很好的参考，动画科目门类中有一门表演课，也就是通过拍摄真人表演的方式来获得有效的参考资料，如迪士尼的动画都会找真人拍摄素材。二维动画可将参考视频通过一些软件分解成一帧一帧的图片，因为动画的帧速率没有电影的帧速率高，所以要提取视频中的部分关键帧作为参考画。

场景可以作为直接的参考放入动画作品中，日本的大多数影视动画都是从现实场景中提取素材，例如宫崎骏的《千与千寻》中的著名场景，新海诚的《你的名字》，欧美的《狮子王》等等都是由实景拍摄制作而成。同时，人物也可以使用提取关键帧的方法来制作出更写实的动画作品，例如日本的动画《恶之华》，不过由于艺术风格和成本预算等限制决定了在二维动画中人物的面部表情不会太过写实，但是人物写实的动画作品却很容易的在三维动画作品中看到。

同样，三维动画的人物动作的制作也需要一定的参考，这样可以保证人物动态更加自然，不会出现像木偶一样的情况，优秀的动画大师可以在模拟写实动态的基础上提炼出更加有张力的动作。摄影技术不仅在动画制作过程中给予了我们一些动作的重要的参考，同时摄影技术在对于我们调整动画镜头中也起着非常重要的作用。

二、摄影艺术在动画中的艺术体现

1.镜头艺术

镜头语言是一门艺术，通过镜头来表达导演想要呈现和表达的内容。不同的镜头方式组合到一起形成属于自己独特风格的作品。在三维动画制作过程中也会有以下专业名词的出现：景别、极远景、远景、大全景、全景、小全景、中景、半身景、近景、特写、大特写；推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、甩、悬、空、切、综、长；变焦拍摄、主观拍摄。

拍摄一部作品就如同写一篇文章，写文章需要梳理脉络、条理清晰、逻辑正确、文笔熟练、用词得当，而不能颠三倒四、语无伦次。同样掌握好“镜头语言”就能够很准确表达自己的思想，跟观众能够无障碍的沟通。

2.构图艺术

剧情的发展和画面的更迭有着密切的关系，一个镜头的画面又可以分为很多的帧画面，构图能够很好帮助导演控制整个氛围，与摄影构图类似，动画构图需要把握好场景与人物的关系，构图中所谓的均衡是包含着多样统一的意义 ，一副画面的构图是否均衡并没有统一的标准，只要在视觉上能给人以美感 ， 就可以说画面是均衡的。在摄影主陪体构图中用于动画创作，来塑造这种均衡美感的构图可以分为形式构图和线性构图。

形式构图分为十字形构图、三角形构图、九宫格构图、S型构图等等，线性构图则包含了对角线构图、横线构图、竖线构图等。这些構图形式无非都是为了烘托气氛、帮助刻画人物性格、推动剧情、制造画面吸引力、帮助理解故事内涵等。

3.灯光语言

三维动画和定格动画对于灯光格外的注重，光影造型贯穿于动画设计的前中后期，决定了整部动画的风格，也能够对角色的塑造起着关键性的烘托作用。通过摄像机镜头位置的调整能够将光分为正面光、侧面光、背面光等，在折射效果上又分为点光源、面光源、聚光源、平行光源等。同时光影的打造也能够提升三维动画和定格动画的真实度，营造出符合真实场景的空间。不同的光影效果能够制造出不同的画面氛围，或温馨、或唯美或可爱。在诸多的动画画面构图元素中，光影造型是最重要的元素之一，它与色彩、影调、形态等画面元素共同构成了整体画面的美感效应。

三、结论

实现动画的技术还在不断地发展，动画的艺术风格也不断地变化，现阶段大多数的高校培养学生主要以动画制作技术为主，往往会忽略了摄影的重要性，想要培养更多的动画人才则必须要结合国情同时将专业细分化专业化，才能推动我国动画产业的发展。

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